没有绘画基础，怎样才能画出一幅有灵魂的画作？
1.多原创，少临摹。临摹和原创之间隔了一个宇宙的距离，因为临摹的时候大脑和心是偷懒的休,状态，从临摹中获得成就感并没有太大意义。
2.大量的基础练习。想画出好的作品，绝对脱离不了素描的根基，尤其是结构复杂的人像。素描，是提升创作层次和画出有灵魂作品的关键。
3.跳出传统的绘画逻辑，去展示内心、情感与思考。你的精神高度决定了你的画，因此没事多出去旅游看风景或者去观察生活百态有利于寻找到自己的绘画灵感。
4.有信心，能静心。相信自己能够画出有灵魂的画是画出好作品的心里基础，另一方面一定要有一个平和安静的心态，画画是修心的事情。急躁不安的心态必定会阻碍你画出好的作品。
没有绘画基础是很难画出有灵魂的一幅画！画一幅好作品，首先具备一些条件。有很好绘画功底，有独特敏锐的眼光，有审美丰富的想像力，有独特创造作品表现力和文化氛围等重点因素。
绘画是一门艺术，进行绘画创作需要作者具有一定的审美趣味、思想感情、技法能力等，才能创作出有深度的作品。如果没有绘画基础，要想创作一幅有一定深度的作品，是不可能的。个人观点，交流分享。
首先，学习绘画艺术需要一定的时间、精力、钻研。在这个过程中，学习绘画者要进行大量的学习训练，从临摹到写生，不断解析大师们的作品，不断去给自己翻译不同风格的作品，吸收不同的文化背景下的绘画精髓，经过自己消化，丰富自己，充分掌握过硬的基础。
其次，学习掌握了一定程度的技能后，并非意味着就可以创作出好作品了。从学习到创作是有一段很长的路要走，遇到的困难会比想象得多。许多学习绘画的朋友，往往就是走到这个阶段后，停止不前，最后止步于此，放弃绘画。绘画学习创作不是一朝一夕就可以画出让自己满意的作品的。
最后，在绘画上要做出一定的成效，还需要一个绘画创作者的坚持，坚持下去是出作品的重要条件。有句歌词里说得有道理，“没有人能够随随便便成功”。绘画也是这样，不坚持刻苦努力，便没有绘画能力，就不会有作品。当下确实有些误导人们的广告用语，什么学习画画，可以零基础，零基础照样画得好云云。对这些有悖常理的广告用语，自己不敢赞同。
胸有成竹
心中有画，才有可能把它表现出来，据说傅抱石创作时，先画几笔，再逐渐发挥想象力，逐渐增加枝叶，完善作品。
个人感觉，必须具有视觉感，能看出来图的意境才行。
这幅是十年前俺画的，谁知道什么意境？
画出一幅有灵魂的画作
有关绘画艺术的魅力就不多解释说明了。每一位绘画爱好者都希望自己画出来的画能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，任何一幅优秀经典的名画，都会或多或少的引起观赏者对绘画创作的欲望冲动，那么，没有绘画基础，怎样才能画出一幅有灵魂的画作呢？
说真心话，没有绘画基础，是不能画出一幅有灵魂的画作，所谓的“绘画基础”就是要会构图、要能辨识各种色彩的特性，这是最基础的，光影、线条这都是其次；就以油画来说吧，色彩是油画的载体，用来塑造形象、表现主题、烘托氛围，
如果不懂各种色彩的特性和视觉感受，画画时就没办法塑造形象、表现主题、烘托氛围了，那么就更不用说画作的灵魂了；要值得注意的是，构图对于一幅绘画作品的重要含义与意义，构图是作品成败的关键，若不会正确合理的构图，就不算是一幅好画，
而“好画”与“有灵魂的画作”，还是有很大区别的，两者相差好几个档次，构图可以使画作主题更明确、可以丰富画作的艺术效果，要知道，一幅画作的主题不明确，就是“废画”，一幅画作缺乏艺术效果，那么就如“机械制品”，是无法感动人的，
所以说，要画出一幅有灵魂的画作，首先要有绘画基础，其次要去提升创作技法，然后要丰富自身的生活阅历、提高艺术修养、艺术审美能力、艺术认知，简言之，熟练的技巧是创作的基础，“艺术修养、艺术认知、审美能力”是画作灵魂的保障。
有没有能找到儿童画创作灵感的网站？
中国少儿艺教网（,://,.art-child,/）
下面是网站的专题作品：
画名：《星球大战》
作者：陈泽源
年龄：11岁
赛届：第25届国际少儿书画大赛
儿童手帐怎么做？
制作手帐书首先准备好各种装饰和材料，如胶带，贴纸，或者也可以准备好荧光棒自己绘画，第一次做，可以模仿别人的，我们做手帐的时候一定要先给整体进行构图划分。用分割线划分好区域，之后的工作才能按部就班地进行。
具体步骤首先准备一个漂亮的手账本、彩色铅笔、马克笔、荧光笔、胶带、尺子等,工具。
然后找准定位，决定做什么类型的手账，确定手账用途。
可以学习一些简单的简笔画，先从自己喜欢的而又简单的事物画画起，边框、花边、喜欢的小动物啦，都可以画到自己的手账里。
最后自己找图片打印贴在手账本，也以在网上买自己喜欢的胶带、贴纸，自由发挥即可。
步骤/方式一
准备材料：小装饰品、胶带、手账本。
准备可以装饰书本的小装饰品，一个小本本。
步骤/方式二
在封面上做各种各样的装饰，比如像花边、立体贴纸等。
步骤/方式三
文字内容可以写一些读书心得、摘抄或者生活中的趣事大纲等等。
儿子6岁，让他学画画简单吗？我看他画的东西我都认不出是什么，应该要求他画的更像吗？
画画始于心
孩子画画应该是发自内心的，要么表达想法，要么就是凭空想象。
6岁的孩子你要他画得多好啊，除非他,名家名作，耳濡目染，没准能画出大作！所以，幼儿阶段，很多家长会以为孩子画画是成长的涂鸦期，很少会深度挖掘。
事实证明，很多艺术大家，在他们小的时候画的画都是不像的，不被大家看得懂的。他们长大后之所以有成就，肯定和家庭离不开。
换个角度，你想想，如果大家都按照事物原本的去画，形状，颜色都不变，大家画的都一样，那还能脱颖而出么？
所以，如果孩子喜欢，就让他画吧！随意发挥，作为家长，能提供的，就是带他多去户外观察，多参加画展，多去博物馆参观名家名作！给孩子开拓视野，提供画的“素材”。
父母是孩子的山。所以，不论孩子是否有画画天赋，作为家长我们鼓励他，让他开心，不也是我们希望看到的吗？
至于画成什么样？那就让孩子自由发挥吧！没准无心插柳柳成荫呢！
当然，鼓励也不能敷衍，要认认真真的夸，要说细节！要与之前孩子的画作比较。
这样孩子才知道要越画越好，才想画的好，想要有进步！而不是随心所欲的涂鸦。
当你看不懂孩子画的是什么的时候，我觉得大人不要盲目的发言，表态！而可以让孩子自己介绍，黑的地方是什么？为什么是黑色？
不需要，这个时间段，培训兴趣爱好最重要，对其学习兴趣养成和思维的锻炼特别重要。喜欢最重要，当他喜欢上一个事物后，方能在此事物上有所成长。
再者儿童期的最大优点在于思维方式没有限制，没有条条框框，方能天马行空！这恰恰是创新的核心要素！你看所有的印象派画风，有谁不是天马行空的呢。
家长和孩子双方首先都要明确为什么要去学画画。如果单单说孩子喜欢，那他在学画画的过程中获取快乐就足够了。至于项目不画的像或不像那不是很重要。如果说孩子有天赋想培养画画这个方面，那当然要付出一些努力和坚持。
学画的种类有很多，儿童画一般都是创意画呀，水彩画呀，还有一些幼儿的简笔画呀包含很多种。主要看你学的是什么画。不是每一种画都是要画的像才算是画的好，这个家长需要明确。因为还要考虑绘画的色彩运用，这也是绘画天赋的一项。如果本身只是学一个爱好，家长没有必要因为画的像与不像受到困惑，或者严格要求孩子，这就失去了学艺术的根本。
至于说培养孩子的艺术素养，主要看孩子的个人兴趣以及天赋。如果自己喜欢又具备天赋，那完全可以从专业的角度去要求，要学会刻苦要想做好一件事，单凭兴趣是不够的。它不足以支撑孩子将这个学科学到一个高度。不管是学琴还是学舞蹈，还是学书法，只要跟艺术有关都能够陶冶情操。这个过程才是主要的。
个人觉得家长现在要做的，是跟孩子一起去上课，去了解孩子每堂课所学的内容，及时跟老师沟通孩子的学习情况。多听专业老师的建议，艺术培养是一生受用的，如果多年后他能拿出作品，那这个作品属于附赠的，他收获的是作品则之外的艺术熏陶。
我女儿也6岁，也在学画画🎨。
一开始幼儿园给妞妞布置亲子作业让画画，看到妞妞画的又慢又不像，我也急得不行，就替她画，结果老师选出展览的作品中却没有妞妞的[害羞]展出的作品还不怎么像，个人感觉不好，但慢慢看完后发现那些作品的共同点就是都是小朋友自己画的。
后来幼儿园组织了家长学习课堂，我参加了才知道：孩子当然没有大人画的好了，可只要孩子动手，就会促进孩子发育成长，就会培养孩子的创造力，想象力，动手能力，和敢于实践的能力，也有利于培养孩子的兴趣爱好！让孩子自由创作，重要的是过程不是结果，至少在这个年龄是这样的。
我们大人要做的不是代替，而是引导，是鼓励，是学会欣赏，要学会发现美与不同呢。
后来我给女儿报了个画画班常年班，她的画画老师以前是我的学生。我给她讲“你看我家妞妞是画画的料吗？学一年了，我觉得画的都不像啊😄”，我的学生是这样回答我的“你家妞妞很不错啊，年龄这么小都能坐得住，比同龄孩子好很多；你看她的画用色很大胆啊！你在看她的作品都能在老师样做的基础上有所创新呢！……”原来隔行如隔山，我们不懂了！
所以说，当今社会想做一个合格的家长也不容易呢😊，也要与时俱进，不断学习。
下面是我家妞妞和她的作品呢😄
一样的！我女儿这时间也画画！快四岁了！之前花墙上！现在买画板画笔画！画的啥是真不像啥！！我问她画啥她说佩奇或者其他什么的！描述的非常好！有时候她自己也说我画不好爸爸来画！其实小孩子小！只是任性而为！不必太在乎结果！适当的培训就好！！！[呲牙]
如何引导孩子画出自己眼中的世界？
首先，要让孩子看到真实的世界；其次，在孩子的脑海里才会有自己对世界的看法；再者，引导孩子们去融入这个世界；接着，再以不同的方式让孩子学会拥抱、赞美、欣赏这个世界；最后，孩子才能画出真正的世界。
画画这件事，有点体会吧，因为家里的小家伙从小爱涂涂写写，于是3岁左右的时候给她去报了一个绘画班，也就让她感受下，对于线条色彩有一定的认知了。
后来上幼儿园了，少儿,是一直有报培训班学习的，目前从学画开始到现在有4年左右，班级里画的还算可以，尤其是色彩搭配和人物细节方面，老师也说我们家的配色比较好。
一些参考
1、平时生活中，带她出去旅行或玩，回来后会要求她回忆下，然后画出来
2、多画她喜欢的东西，比如公主，她会画公主舞会，公主城堡，各种服装...
3、画画的时候，大人不要去打扰她，让她专心做这一件事情，画完再让她描述。
4、可以多买一些参考的画作，比如画动物的，画人物的简笔画。
5、有机会参加一些画画比赛的，要积极去参与，这样可以增长孩子的眼界和胆识。
生活就是最好的老师，多观察，多体会，多画画。
回答这个问题我先说一下我的职业，我是一名从首都师范大学美术专业毕业的，现在是一名美术从业者，2010年毕业至今一直从事教学工作。我一直把画画理解成诸多表达方式的一种，类似写日记、讲故事之类的。
话说，如何引导孩子画出自己眼中的世界，其实很简单，不就是像说故事一样简单吗？家长引导记忆和观察。在孩子完成过程中，分阶段鼓励，做到适时的鼓励。
表达手法大人不要过多的干扰，因为这是孩子年龄阶段所特有的。但是家长可以给出一些对于画面构成上的一些建议，比如，物体的位置关系，一颗大树旁，小孩想画一朵花，大人可以尝试跟孩子沟通：“宝贝，小花长在树下会不会更好一些，这样，大树还可以保护小花哦。”
不要小看这些建议哦，因为位置的变化，会影响画面的构成，而一张画面有一个好的构成，可以让画面变得更加好看。
也不要小看小孩的审美能力，随着他们的成长，比较是必不可少的。当他们跟同龄孩子比较的过程中，自我感觉不如他人的时候，会产生自卑的心态，而厌倦画画，厌倦表达。
可能有一些教育专家会否定我的这种说法，我可以尝试举一个例子来说明家长在不否定儿童认知的前提下给出的建议是对孩子成长有好处的。
比如孩子最初说话，都是短句，而且语序也是混乱的，比如“吃饭”这个词，孩子刚刚学习说话的时候可能会说：“饭”“吃”，这个时候正常的家长都会去重复“吃饭”这个词语。没有哪个家长是任其发展的吧！这不是跟我上面提的画画的问题一样吗？
画画过程中的引导是必须的，不能打着孩子需要一个自由的表达空间为借口，而对孩子画画不闻不问。因为孩子自始自终都处于一个学习成长的过程之中。
因篇幅时间有限，在这只能聊到这里，希望对大家有帮助。
